侗族大歌

在中国西南山区，居住着一个历史悠久、文化独特的民族——侗族，一个歌的民族。

侗族是我国一个拥有近三百万人口的民族。在漫长的历史长河中，为了生存和发展，侗族人民依山傍水建造了村寨，村寨的中心建有鼓楼，寨脚出水的地方建有风雨桥。他们聚族而居，世代以歌传承民族的历史和文化。对于侗族来说，鼓楼是侗寨的标志，侗族大歌是这个民族的精神支柱。

侗族大歌流传于贵州的黎平、从江、榕江三县和广西、湖南毗邻的部分侗族村寨。 

侗族大歌属于民间多声部复调音乐，演唱时，为多声部、无伴奏、无指挥。其和声完美，节奏自由，旋律古朴优雅，不仅具有重要的历史、音乐、艺术、文学等价值，还具有重要的社会价值，在侗族社会里起到凝聚人心、教化育人，促进人与人、村寨与村寨、人与自然和谐相处。作为多声部民间歌曲，侗族大歌在其多声思维、多声形态、合唱技艺、文化内涵等方面都属举世罕见。1959年1月，著名音乐家郑律成到黔东南采风，第一次听到了侗族大歌，他兴奋不已地说“大学音乐教科书上只写西方有和声艺术，现在我在侗乡亲耳听到了用多声部演唱的侗族大歌，证明我们东方国家也有和声艺术！看来，世界音乐教科书要改写了！”1986年10月3日，黔东南侗族大歌合唱团应邀到法国巴黎夏乐宫国家剧院演唱，获得巨大成功。欧洲听众第一次欣赏到来自东方国家的和声艺术，为之震惊。法国及欧洲各国媒体纷纷大版幅给予报道，褒扬侗族大歌为“一个民族的声音，一种人类的文化”。

2009年9月30日，经联合国教科文组织保护非遗政府间委员会第四次会议专家评审委员会审议并批准，侗族大歌被列入联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》。

侗族大歌，侗语称“嘎老”或“嘎玛”，“嘎”就是“歌”，“老”和“玛”有“大”和“古老”两层意思，意为声音宏大的歌。它本是侗族多声歌的一种，但由于“鼓楼”是侗族村寨的象征，而侗族大歌又贯穿于鼓楼对歌的始终，侗族人便把“嘎老”视为多声歌的总称。

侗族大歌按其风格、旋律、内容、演唱方式及民间习惯可分为四类：即声音大歌，侗语称“嘎听”；柔声大歌，侗语称“嘎嘛”；伦理大歌，侗语称“嘎想”；叙事大歌，侗语称“嘎吉”。

声音大歌是侗族大歌中最精华的一类，演唱技巧要求高，他们模仿大自然之声，如虫鸣鸟叫、高山流水、山谷回音、风雨林涛等，形成自然和谐、深沉高亢、广阔无穷、婉转起伏、清新甜美的声乐，因此，被誉为“天籁之音”。

大歌的整体音域在九度之内，是人们在正常状态下都可以演唱的音域，这也是侗族人民得以“全民歌唱”的重要前提条件。同时，这样一个相对平和的音域保障了在长时间的演唱下，嗓音不会出现过度的疲劳和损害。

侗族大歌又因其作品大气，演唱人员众多，演唱场面盛大，演唱方式多样，形成庄重、典雅、华丽、优美的艺术风格。

侗族人民认为歌能养心。有了歌，生活就有了光彩；有了歌，日子就有了希望，有了歌，情操就能得到陶冶。年长者教歌，年轻者唱歌，年幼者学歌，是侗族社会固有的精神生活习俗。侗族人认为学歌就是学文化知识，谁掌握的歌多，谁就是有文化有知识的人。因此歌师在侗族社会中享有崇高的地位，对侗族历史文化的传承担负着神圣的使命。

侗族大歌国家级代表性传承人胡官美和她的女儿杨秀珠都是歌师，受人尊重，每次家人团聚都在歌声中度过。这是一个歌师的世家，他们的歌声在侗乡远近闻名。

侗族大歌国家级代表性传承人，84岁的贾福英和77岁的潘萨银花是从江县高增乡小黄村著名的歌师，他们的一生以传歌为荣，教歌为乐，在本村及邻近村寨带的歌队累计60余个，弟子上千人，他们是最无私的侗族文化守护者和践行者。

为促进侗族大歌的保护传承和发展，贵州省自2014年以来连续七年举办了侗族大歌百村歌唱大赛。吸引了来自贵州、广西和湖南等地近两万名歌手参赛，现已成为侗族地区规模最大的侗族大歌盛会。

侗族大歌这人与自然和谐的多声部歌唱，领引我们走进侗乡的村寨、鼓楼、风雨桥，走进侗乡的山水田园，走进一个民族的心灵深处，让我们近距离地体会与感悟这个民族的文化和精神。